Die Bantú (vor allem aus der Kongoregion) repräsentieren die Mehrheit der afrikanischen Sklaven, die im 17. und frühen 18. Jahrhundert nach Kuba kamen. Erst später wurden die Yoruba, die aus Nigeria stammen, die primäre Gruppe, die in Kuba versklavt wurde. Die Religion der Bantú ist Palo (Monte). In der Musik der Bantú werden Trommeln und Handrasseln verwendet, die auf der Kommunikation mit Ahnengeistern, den Toten, beruhen. Die Lieder und Gesänge, oft in einer Kombination aus Spanisch und Bantú, spielen eine zentrale Rolle in den Ritualen von Palo.

Palo unterscheidet sich völlig von Santería. Konfessionen, die oft als "Zweige" von Palo bezeichnet werden, umfassen Mayombe (oder Mallombe), Monte, Briyumba (oder Brillumba) und Kimbisa. Das spanische Wort "palo" (= "Stecken") wurde in Kuba aufgrund der Verwendung von Holzstöcken bei der Herstellung von Altären für die Religion. Priester von Palo sind als Paleros (Priester), Tatas (Anhänger/Männer), Yayas (Anhängerinnen/Frauen) oder Nganguleros bekannt. Sie glauben an einen Gott: Nsambi.

Nganga bezeichnet ein Behältnis mit Knochen der Ahnen, der Toten, mit denen die Paleros in Kontakt treten. Daher kommt die Bezeichnung „Nganguleros“.

Der Palo-Tanz war ursprünglich ein ritualisierter Tanz als Vorbereitung für den Krieg, der sich in Kuba zu einer Darstellung der Befreiung aus der Sklaverei entwickelt hat.

Makuta ist ein Musikstil und ein festlicher Tanz, der dem Palo-Tanz ähnelt. Die Makuta-Trommeln sind Vorfahren der Conga-Trommeln. In Kuba bezieht sich Makuta auf eine festliche Versammlung oder eine Art rituellen Stab, der zu bestimmten Zeitpunkten in Palo-Zeremonien verwendet wird, um in rhythmischer Begleitung zu einem Lied oder Tanz den Boden zu schlagen.

Yuka ist ein Stil der kubanischer Musik und des Tanz sowie eine Trommelart kongolesischen Ursprungs. Das Wort "yuka" ist Bantú und bedeutet "schlagen". Vorzugsweise werden die Trommeln aus ausgehöhlten Stämmen des Avocado-Baums hergestellt. Leder wird an eines der offenen Enden genagelt und der Spieler schlägt mit beiden Händen auf die Haut, wobei die Trommel zwischen seinen Beinen geneigt ist. Die Trommeln gibt es in drei Größen: Caja (groß mit dem tiefsten Ton), Mula (mittlere Trommel) und Cachimbo (ein Begriff, der sich auf seine geringe Größe bezieht), der die höchste Tonhöhe der drei Trommeln aufweist. Rhythmen können auch auf dem Trommelkörper gespielt werden.

Der Schlagzeuger verwendet einen kleinen Schlägel oder eine Daube in der einen Hand, die andere Hand schlägt auf das Leder. Der Schlagzeuger trägt zwei kleine Rasseln (nkembí) aus Metall oder Kürbissen an seinen Handgelenken. Die Trommeln können von Dauben auf einer Guagua (hohlen Holzspalttrommel) oder dem Trommelkörper und von Perkussion auf einem Eisenstück, der Muela, oder einer Guataca (ein Hackpflücker zum Pflügen) begleitet werden. Die von dieser Guataca-Glocke begleitete Yuka spielt eine Variation des häufig verwendeten Tresillo-Musters.

Der weltliche Tanz wird von einem Paar als stilisierter Wettbewerb aufgeführt, ähnlich dem Guaguancó: Der Mann jagt, die Frau verhindert. Der Ursprung der Yuka liegt im Westen Kubas, insbesondere in Matanzas und Pinar del Río, wo sich der Yambú-Stil aus der Rumba heraus entwickelte.

Babalu Aye wird als die Personifikation von Krankheiten, wie Lepra, Syphillis, Krebs und Lähmungen, wahrgenommen. Die Anhänger der Santería glauben, dass Babalu Aye nicht nur der Verursacher dieser Krankheiten ist, sondern sie auch heilen kann. Deswegen ist er nicht nur ein Symbol für Tod und Pflegedürftigkeit, sondern auch für Heilung. Er wird als kranker alter Mann dargestellt, entstellt von Pusteln und Geschwüren.

Farbe: Königliches Lila
Repräsentiert: San Lazarus
Symbole: Zwei eiserne Hunde, Krücken, gebundene Palmenblätter an einen Sack gebunden

Obatalá war der erste Orisha, den es gab. Er gilt als Symbol von Frieden und Reinheit und als Vater der Menschheit. Sein Beiname ist häufig „König mit weißer Kleidung“.

Die Bewegungen beim Tanz sind gebückt und sollen zeigen, dass er das Gewicht der gesamten Welt auf seinem Rücken trägt.

Farbe: Weiß
Repräsentiert: Die Madonna der Barmherzigkeit und Jesus von Nazareth
Symbol: Weiße Taube

Shangó hat Macht über Feuer, Blitz und Donner. Er steht für Schönheit und Männlichkeit, Leidenschaft und Kraft. Er ist stolz, wild, mutig, ein großartiger Krieger, intelligent und fleißig. Oba (= König) Shangó ist ein König. Shangó ist rot-weiß angezogen und trägt einen Rock und eine zweiseitige Axt (= acha). Er kann entweder etwas erschaffen oder zerstören.

Beim Tanzen ist Shangó darauf bedacht, seine Männlichkeit zu zeigen und holt Blitze mit seinen Armen vom Himmel. So möchte er seiner Stärke Ausdruck verleihen.

Farben: Rot und Weiß
Repräsentiert: Santa Barbara (weil sie in der katholischen Geschichte als eine wilde, unabhängige und mutige junge Frau dargestellt wird, die normalerweise in einem rot-weißen Kostüm gekleidet ist, ein Schwert in der Hand hält und eine Krone wie Shangó trägt)
Symbole: Doppelaxt und Messingkrone

Oyá kontrolliert den Wind, beschwört Stürme herauf und ist eine der Frauen von Shangó, mit dem sie auch oft in Schlachten kämpft. Sie ist die leidenschaftlichste der weiblichen Orishas. Auch sie benutzt auch Blitze, um ihre Feinde niederzuschlagen. Sie bewacht die Tore des Friedhofs und achtet darauf, dass die Grenzen zwischen Leben und Tod eingehalten werden. Oyá trägt einen vollen Rock, der aus neun verschiedenfarbigen Stoffstücken besteht. Weil ihre Kleidung neun Farben enthält, sagen manche Leute, dass der Regenbogen, der auch aus verschiedenen Farbtönen besteht, zu Oyá gehört.

Beim Tanzen trägt sie Pferdehaar in der Hand (=genannt Iruke) und beschwört damit den Wind herauf. Ihr Tanz ist sehr stark und leidenschaftlich und sie ist oft mit Blumen bekleidet.

Farben: Weinrot/Dunkelrot
Repräsentiert: Die Jungfrau von Candelaria, die Jungfrau von Carmen und in einigen Teilen Kubas Santa Teresa de Jesús
Symbol: Kupferkrone mit neun Spitzen